Folleto del Dixieland Hall firmado por seis músicos · Nueva Orleans, 1962

En febrero de 1962 quedó libre un local en el 522 de Bourbon Street y allí nació el Dixieland Hall. El propio folleto lo cuenta: varios devotos del jazz de Nueva Orleans querían «un lugar en la mundialmente famosa Bourbon Street donde quien se interesara seriamente por el jazz pudiera ir a escuchar hasta hartarse». Los conciertos previos se hacían en la Bourbon Gallery y en The Little Gallery de Royal Street, y resultaba difícil que una galería de arte respetable siguiera con su negocio mientras una banda de viejos maestros levantaba al público.

El texto impreso describe una liturgia precisa: la música empezaba a las 8:30 de la noche, a las 9:00 los viernes y sábados, y duraba unas cuatro horas. La velada arrancaba con la banda desfilando al son de «When the Saints Go Marching In» o «Bourbon Street Parade», acompañada por un trío de bailarines de claqué con los nombres artísticos de «Skeet, Pete and Repeat», que pasaban el sombrero una vez por hora. No se servía alcohol —sólo café, refrescos y *snow-balls*—, y la entrada era por donativo: un dólar los adultos, cincuenta centavos los adolescentes, gratis los niños acompañados. Era el único sitio de Bourbon Street al que se podía llevar a un hijo a escuchar en vivo a las bandas antiguas de la ciudad.

Sobre ese folleto firmaron seis músicos. No son rúbricas anónimas: son la plantilla de la escena del *revival* de Nueva Orleans en el momento exacto en que Preservation Hall y Dixieland Hall la estaban salvando del olvido.

**Paul Barbarin (1899–1969) · batería.** Adolphe Paul Barbarin, de familia musical criolla, pasó por la Silver Leaf Orchestra y la Young Olympia Band antes de irse a Chicago en 1917, donde tocó con Freddie Keppard y Jimmie Noone. Fue miembro de la banda de King Oliver entre 1925 y 1927, luego se mudó a Nueva York con la orquesta de Luis Russell acompañando a Louis Armstrong, y trabajó con Red Allen y Sidney Bechet. En 1955 fundó la Onward Brass Band, que dirigió hasta el final. Murió el 17 de febrero de 1969 desfilando en el Mardi Gras: se desplomó en plena calle, tocando.

**Louis Cottrell Jr. (1911–1978) · clarinete y saxo tenor.** Hijo del baterista Louis Cottrell Sr., empezó en los años veinte con la Golden Rule Orchestra y tocó con Polo Barnes y Don Albert. Fue además un organizador sindical influyente. En los sesenta lideró el Louis Cottrell Trio y la Onward Brass Band; en 1971 fundó la Heritage Hall Jazz Band, que llegó al Carnegie Hall en 1974, y grabó parte de la banda sonora de «Pretty Baby» (1978), el año de su muerte.

**Lester Santiago (1909–1965) · piano.** Nacido el 14 de agosto de 1909 en Tremé, sobrino del banjista Willie Santiago, que tocó con Louis Armstrong. Pasó por la Original Tuxedo Brass Band y los Creole Serenaders y trabajó con A. J. Piron y con el propio Barbarin. Murió tres años después de firmar este papel.

**Waldren «Frog» Joseph (1918–2004) · trombón.** Empezó tocando piano, contrabajo y trombón en un barco de excursión del lago Pontchartrain. Trabajó con Joe Robichaux, Sidney Desvigne y Lee Allen, grabó R&B con Big Joe Turner y Earl King, y acompañó en el jazz tradicional a Barbarin y a Cottrell. Cerró su carrera en la Original Camelia Band de Clive Wilson.

**Fred «H.E.» Minor (1913–1985) · banjo.** Frederick C. Minor Jr., del Tercer Distrito, empezó en bandas de calle y tomó lecciones de Narvin Kimball y Manny Sayles en 1928. Debutó profesionalmente en 1929 con Captain John Handy y en los treinta trabajó con Sidney Desvigne en los vapores del Misisipi. En los cuarenta y cincuenta fue habitual en la banda de Barbarin; en los sesenta tocó en el Bazooka Trio de Noon Johnson, con Kid Sheik y al bajo en la Olympia Brass Band.

**Ernie «Cag» Cagnolatti (1911–1983) · trompeta.** Nacido en Madisonville, Louisiana, en una familia italiana. Profesional desde 1928, tocó con Sidney Desvigne, Oscar «Papa» Celestin y Paul Barbarin. Perdió una pierna en 1970 y aun así siguió actuando en el Preservation Hall hasta 1980.

La sexta rúbrica del margen derecho, escrita en vertical y comenzada por «Emil…», sigue sin identificar; el conjunto —papel efímero de una noche cualquiera de 1962, firmado por quienes estaban en el escenario— es lo que convierte un folleto de dos centavos en documento.